miércoles, 21 de enero de 2015

TRANSFORMACIÓN DE UN BÚNKER NAZI EN GALERÍA DE ARTE Y VIVIENDA

TRANSFORMACIÓN DE UN BÚNKER NAZI EN GALERÍA DE ARTE Y VIVIENDA

En una capital cultural como Berlín, donde tiendas pop-up aparecen en almacenes abandonados y los club nocturnos lanzan fiestas en centrales eléctricas, resulta razonable que una galería de arte pueda encontrar su hogar en una mole de hormigón casi indestructible. Tal es el caso del 'Berlin Bunker' en el corazón de Mitte, el distrito de moda en la capital alemana.




Monolítico y simétrico, decorado sólo por franjas de ventanas verticales en sus cuatro fachadas idénticas, este ex refugio antiaéreo resiste como una reliquia del doloroso pasado de Alemania. Sin embargo, si nos acercamos, se revela algo inesperado: un lujoso ático rodeado de jardines exuberantes, un proyecto finalizado en 2007. Ésta es la casa de Christian Boros, el coleccionista de arte cuya colección privada está almacenada y exhibida en las profundidades del búnker.

Finalizado bajo el comando de Hitler en 1943, este búnker fue construido como un refugio antiaéreo para los pasajeros de la estación de trenes cercana. En caso de ataque, el búnker -con muros de 180 cm de grosor y una cubierta de tres metros de profundidad- podía albergar y proteger a 3.000 personas sentadas distribuidas en cinco pisos. El diseño de Karl Bonatz siguió estrictamente las instrucciones de Albert Speer, el arquitecto jefe del Tercer Reich y miembro del círculo cercano de Hitler. En los años siguientes a la caída del régimen nazi, el búnker adoptó diversos usos: desde un almacén de frutas tropicales (conocido como Banana Bunker) hasta recinto de fiestas tecno en los años noventa, hasta que fue cerrado por la policía en 1995.










En 2003, Christian Boros -coleccionista de arte y propietario de una exitosa agencia publicitaria- decidió comprar el búnker y convertirlo en su propio hogar y galería de arte. La remodelación comenzó en 2004 de mano de la firma berlinesa Realarchitektur, la cual fue escogida para diseñar tanto la exhibición como la vivienda. Usando un método de sustracción de la forma original, más de 750 metros cúbicos fueron extraídos cuidadosamente a mano. Las adiciones que se habían hecho en los últimos años fueron removidas y las fachadas se limpiaron, pero los muros interiores de hormigón expuesto se mantuvieron tal cual, con los rastros de sangre, sudor y tinta de neón dejados por los diversos usos del inmueble a lo largo de las últimas décadas.





Los 3.000m² destinados a la galería de arte contienen 80 habitaciones de diversos tamaños y espacios. Mientras algunas piezas mantienen la altura original de 2,3 metros -íntimos, pero asfixiantes- otros alcanzan el doble o incluso el triple de alto.

La circulación entre los cinco pisos de la galería es central, permitiendo una inmediata orientación de los visitantes dentro de la compleja estructura espacial. Los trabajos de artistas contemporáneos, tales como Ai Wei Wei, Oulafour Eliason, y Wolfgang Tillmans, se exponen en los desnudos muros, junto a retratos, instalaciones sonoras, esculturas y fotografías que completan la evolución programática del exbúnker.








¿Qué se siente vivir dentro (o sobre la cubierta de) un búnker de la Segunda Guerra Mundial? "Todavía no me mudo completamente, dice Christian Boros en una entrevista realizada en 2013, una década después de su compra. "Contemplo este edificio y todavía no puedo creer que vivo acá. La estructura es tan maciza, que no es fácil de digerir", señala. Mientras su esposa, Karen Boros, añade: "es imposible olvidar el pasado cuando uno vive en una construcción tan monstruosa que respira su inevitable severidad".



lunes, 29 de diciembre de 2014

M HOUSE, ONG & ONG Pte Ld

M HOUSE, ONG & ONG Pte Ld, Singapore


Este refugio acogedor, ubicado en el exuberante verdor de Bukit Timah Road, captura el ingenioso despliegue de la existencia moderna de la humanidad con el medio natural en perfecta armonía. De acuerdo con la solicitud del cliente, la casa ofrece el equilibrio ideal entre las necesidades de vinculación de la familia, así como para el espacio personal.






El diseño de la casa aprovecha al máximo el medio ambiente tropical nativo. La forma del edificio, así como su emplazamiento, fueron planeados cuidadosamente para no empequeñecer el espacio rico y natural del sitio. Formas elementales básicas fueron utilizadas – un cubo y un bloque rectángulo comprenden los volúmenes de esta casa – y sin escasez de luz solar, el diseño abierto de la estructura es ideal para la iluminación natural y la ventilación cruzada.







La luz del sol entra por todos los lados de la casa, proporcionando la iluminación durante el día, a la vez que mantiene el interior caliente durante el tiempo más fresco. El viento natural circula por el interior del edificio para reducir la temperatura. El segundo nivel está en voladizo, dando sombra a las zonas de la planta baja.



Dentro de la casa, las zonas comunes son espaciosas, con un vacío de doble volumen en la zona de estar, unificando los dos niveles como un todo. Esto facilita la interacción entre la familia. La comunicación a través de la casa se mantiene directa e íntima.






A pesar de que el espacio es abundante, todavía es capaz de dar cabida a numerosas habitaciones para los miembros de la familia, con cuatro en el segundo nivel, así como una habitación y un cuarto de servicio en la planta baja.

La selección de los materiales utilizados en las distintas secciones de la casa es rentable, con un énfasis en el alto grado de calidad sin ser excesivamente extravagante. Un estilo modernista clásico fue adoptado mediante el uso de placas de hormigón y planchas de madera para las paredes, así como la teca para algunos de los suelos y la parte inferior de la cubierta. Los diseñadores también trataron de revivir la tradición terrazo, alguna vez popular en la región.

El hormigón que cubre la fachada es también único, de aspecto muy parecido a la piedra líquida y añadiendo calidad que es muy apropiada para esta casa inspirada en la naturaleza.

martes, 23 de diciembre de 2014

CASA DE SAMBADE, PORTUGAL

CASA DE SAMBADE, PORTUGAL


Con base en la genética del lugar, la intervención tiene como principal objetivo crear un espacio contemporáneo sin interferir en la tranquilidad del área rural.






Un volumen puro, con base rectangular, se dispone sobre el terreno, abriéndose al paisaje verde de los alrededores. La pureza volumétrica deseada por el cliente establece el tono del proyecto, y el nuevo habitante del lugar es ahora una terraza perfectamente equilibrada.







El acto de habitar se desarrolla en un volumen de hormigón puro, posado sobre el suelo, a la espera de envejecer con el paso del tiempo, reflejando la vida del campo.